「これは心を込めて演奏される、時代を超越したハワイアン・ミュージックだ」
──ジョージ・ウィンストン

■本作について

2012年3月リリースの「プナヘレ〜ハワイ、優しき大地のギター〜」に続く本作は、レイ・カーネのオリジナル曲「ケイキ・スラック・キー」（ケイキとはハワイ語で子供の意味）から始まり、全収録曲の内9曲がヴォーカル・トラックです。深みのあるブルージーな歌声が大変印象的で、中でも6、12曲目の妻イローディア・カーネとのデュエット曲は、とても素晴らしい仕上がりです。また、このアルバムで聴かれるギターの演奏は、1930年代の少年時代に学んだ古いナヘナハ（なめらかで柔らかくて優しい）スタイルによるもので、現代のギタリストには出せない、レイ・カーネならではのフィーリングが感じられます。さらに名曲「ヒイラヴェ」「ケ・カリ・ネイ・アウ（ハワイアン・ウェディング・ソング）」を収録しており、この2曲のヴォーカルも大変味わい深い仕上がりです。

２度の来日コンサートを通じて、真のハワイアン・ミュージックを多くの日本人に伝えたレイ・カーネ。大らかで優しいその人柄と音楽は、いつまでも人々の記憶に生き続けることでしょう。

最後にスラック・キー・ギターについてレイは「スラック・キーはとても個人的なものなんだ。だから自分らしく、心を込めて弾かなければならない」と述べています。

■収録曲

1. Keiki Slack Key (Kāne song)　ケイキ・スラック・キー（カーネ・ソング）

「ケイキ」とはハワイ語で子供の意味です。1960年代初期に書かれたレイのオリジナル曲。子供達が走り回って遊んでいる様を表現しました。

2. I Ka Pō Me Ke Ao　イ・カ・ポ・メ・ケ・アオ

レイはこの有名なハワイのスタンダード曲をギャビー・パヒヌイから習いました。言葉で言い表せないことを目で表現する、という内容の曲です。

3. Hilo Ē　ヒロ・エ

ハワイ島のヒロを讃える曲です。レイの妻のイローディアも大好きな曲です。

4. Na Hoa Heʻe Nalu　ナ・ホア・ヘエ・ナル

ハワイの著名な作曲家２人によって書かれたこの曲には、サーファーに捧げる思いと、海への特別な親しみの念が込められています。メロディーが大変印象的な曲です。

5. Hiʻilawe　ヒイラヴェ

数多くのギター・プレイヤーによって取り上げられて来たこの曲は、ハワイアンのスタンダード中のスタンダードと言える曲です。レイはこの曲を、1946年にギャビー・パヒヌイが録音したレコードを聴いて覚えました。

6. Aloha Ka Manini　アロハ・カ・マニニ

レイと彼の妻のイローディアのデュエットが素晴らしいこの曲は、魚釣りとポイ（ハワイの伝統的な料理）への賛歌です。

7. Waʻahila　ワアヒラ

アルバムの表題曲であるこの曲はレイのオリジナル曲で、「ワアヒラ」とはホノルルのマノア・バレーとセント・ハイツの間の尾根の筋を意味します。

8. Wai O Ke Aniani　ワイ・オ・ケ・アニアニ

レイがギャビー・パヒヌイから習ったハワイアンのスタンダード曲です。オアフ島にあるモアナルア・バレーのケアニアニの尾根についての古い曲が、この曲の元曲になっています。

9. ʻUlupalakua　ウルパラクア

マウイ島の涼しい高地、ハレアカラの斜面にあるウルパラクア・ランチ（牧場）の事が歌い込まれています。

10. Kilakila ʻO Haleakalā　キラキラ・オ・ハレアカラ

ハワイを代表する作曲家、チャールズ・E・キングの作品と言われるこの曲は、マウイ島のハレアカラ火口を讃える曲です。

11. Lei Nani　レイ・ナニ

恋歌であるこの曲は、予期せぬ、そして忘れ難い出会いを表現しています。

12. Ke Kali Nei Au (The Hawaiian Wedding Song)　ケ・カリ・ネイ・アウ（ハワイアン・ウェディング・ソング）

結婚式や結婚記念日で歌われることの多いこの曲は、レイと妻のイローディアにとっても思い出深い曲です。２人のデュエットが大変印象に残る仕上がりです。

13. Honolulu Harbor　ホノルル・ハーバー

1920年代に書かれたこの曲は、ホノルルとヘ・アイナ・ナニ・カレポニ（カリフォルニアの事。ここでは“美しい土地”と表現されています）の間の船旅を描いています。

14. Popoki Slack Key　ポポキ・スラック・キー

レイのオリジナルのこの曲は、美しいハワイの夕陽を喚起させる一日の終わりを描いています。美しく、胸を打つ名曲です。

※2,3,5,6,8,9,11,12,13＝ヴォーカル曲
（6,12曲目は妻のイローディア・カーネとのデュエット）

レイ・カーネ プロフィール

スラック・キー・ギターの第一人者として広く知られているレイ・カーネは、甘くソウルフルなギターと、表現力豊かなヴォーカルで、伝統的なハワイアン・ミュージックのエッセンスを見事に今に伝えています。1925年にカウアイ島に生まれ、オアフ島のナナクリで漁師の息子として育ったレイは、9歳の時に自身が取って来た魚と引き変えに、ギターを教えてもらう事になりました。1961年に初レコーディング、1976年には初のフル・アルバムをリリース。1987年にはアメリカ国立芸術基金の国家遺産フェローシップ賞を受賞しています。1990年にはニューヨークのカーネギー・ホールにて演奏を行いました。1994年には「プナヘレ」（日本盤「プナヘレ〜ハワイ、優しき大地のギター〜」）をリリース。1995年、1996年と2回来日公演を行いました。1998年には本作「ワアヒラ」（日本盤「ワアヒラ〜ハワイ、潮風のギター〜）をリリース。1999年には山内雄喜とのデュオ作「マイカイノー・ブルース」、2000年には「ホロホロ・スラック・キー」をリリース。2008年没。